Vincitore del 42° Premio Abbiati come Miglior Direttore nel 2022, Gianluca Capuano è nato a Milano, dove si è diplomato in organo, composizione e direzione d’orchestra presso il Conservatorio della sua città. Ha approfondito gli aspetti relativi all’esecuzione della musica antica presso la Scuola Civica di Milano. Agli studi musicali, ha affiancato quelli classici: laureato con lode in filosofia teoretica presso l’Università Statale di Milano, ha pubblicato nel 2002 il saggio “I segni della voce infinita” (Jaca Book).
Ha svolto un’intensa attività come direttore, organista e continuista in tutta Europa, Stati Uniti, Russia e Giappone. Ha collaborato con artisti quali: Michael Chance, Emma Kirkby, Cecilia Bartoli, Max Emanuel Cencic, Philippe Jaroussky, Diego Fasolis, Lorenzo e Vittorio Ghielmi.
Nel 2006 ha fondato il gruppo vocale e strumentale “Il canto di Orfeo”, con il quale si dedica ai capolavori del barocco musicale europeo, in stretta collaborazione con alcuni dei migliori specialisti su strumenti originali. Con l’ensemble vocale ha preso parte al Vespro della Beata Vergine di Monteverdi a Cremona e alle opere Cuore di cane di Raskatov e Die Soldaten di Zimmermann al Teatro alla Scala di Milano.
Nelle passate stagioni ha diretto Artaserse di Vinci con Concerto Köln all’Opera di Colonia, venendo poi reinviato per Leucippo di Hasse. Ha debuttato alla Semperoper a Dresda con l’Orlando di Händel e poi ha diretto Orlando Paladino di Haydn a Winterthur l’orchestra La Scintilla.
Nell'agosto 2016 si è imposto all'attenzione internazionale dirigendo in emergenza la Norma con Cecilia Bartoli per l’apertura del Festival di Edimburgo ed replicata a Parigi (Théâtre des Champs Elysées) e a Baden Baden. Ha inoltre diretto il tour europeo di Cenerentola con Cecilia Bartoli. Altri impegni includono: Catone in Utica di Vivaldi con Concerto Köln; Così fan tutte con OperaLombardia; Idomeneo al Maggio Musicale Fiorentino; La clemenza di Tito a Karlsruhe e L’incoronazione di Poppea a Nantes.
Gianluca Capuano ha debuttato a Salisburgo al Festival di Pentecoste del 2017, dirigendo Les Musiciens du Prince in Ariodante e in una versione concerto de La donna del lago, per poi proseguire l’anno successivo con un recital di arie intorno al tenore Manuel García interpretate da Javier Camarena. È tornato a Salisburgo per Alcina; con "Il canto di Orfeo" per La morte d'Abel di Caldara; per Il Trionfo del tempo e del disinganno e Il Barbiere di Siviglia e più recentemente per gli Orfei di Monteverdi, Gluck e Haydn.
Altri impegni passati includono: Il matrimonio segreto di Cimarosa e Il trionfo del Tempo e del Disinganno all'Opera di Colonia; l'Oratorio di Natale di Bach e L'Elisir d'amore ad Amburgo; Ariodante, Il Turco in Italia, Cenerentola, Alcina e Clemenza di Tito a Montecarlo con Les Musiciens du Prince e in tournée; Orfeo ed Euridice e Alceste di Gluck a Roma; Il matrimonio segreto ad Amsterdam; Guillaume Tell alle Chorégies d'Orange; Il Barbiere di Siviglia al Teatro Massimo di Palermo; il Requiem di Mozart a Bari; L'elisir d'amore al Teatro Real di Madrid; La Cenerentola e Iphigénie en Tauride a Zurigo; Il maestro di cappella di Cimarosa in dittico con Il segreto di Susanna di Wolf-Ferrari al Teatro Carlo Felice di Genova; Stabat Mater di Pergolesi a Lucerna; Le Nozze di Figaro e Ariodante a Mosca e Alcina a Firenze.
In campo concertistico ha diretto l'Orchestra del Teatro Comunale di Bologna in un programma di opere di Schubert e Anton Eberl. Il suo secondo CD per Decca, un album dedicato alla leggendaria Pauline Viardot, presenta il mezzosoprano Varduhi Abrahamyan e Les Musiciens du Prince.
Gli impegni recenti e futuri includono: La Cenerentola e L'Italiana in Algeri a Zurigo; Il Barbiere di Siviglia e L'Orfeo di Monteverdi a Montecarlo; Semele e Norma a Monaco; L'Elisir d'amore, Don Pasquale, Il Barbiere di Siviglia e Cenerentola a Vienna e Orfeo ed Euridice di Gluck al Palau de les Arts di Valencia.
Giugno 2023